Autor: Pedro Jorge Romero

Impresionante:

Y sobre la máquina de Turing: Turing Machines – what they are, what they aren’t.

El gran Zach Weiner publica hoy un cómic que va precisamente de cumplir años y hacerse mayor. Sé que hay gente para la que no es así, pero en mi caso lo siento tantas veces de la forma reflejada en el cómic que no me resisto a añadirlo:

Ha sido como verse retratado.

Mi madre me felicitó mi cumpleaños diciéndome «que cumplas muchos más y que yo los vea». Mi madre es muy sabia, porque eso es un win-win de libro. Puestos a desear, ¿a qué desear las cosas a medias?

Lo más curioso de 45 es que parece importante por eso de acabar en cinco, que en el ranking de celebraciones va justo después de acabar en 0. Sin embargo, no me siento muy fundamentalmente diferente a lo que me sentía el año pasado. Supongo que durante una cierta serie de años uno más bien se encuentra en una fase determinada. Ahora mismo en una que empezó ya hace un tiempo y no se resolverá hasta dentro de otros. Vamos, que asumo que 46 será muy similar.

50 sí que es un número que impone más. Hoy me preguntaban si alguna vez me había imaginado tener la edad que tengo ahora. No, claro, como mucho tener 33 años, por eso de que caía en el año 2000. Pero pasada esa referencia temporal (de un futuro que ahora está firmemente encajado en el pasado), lo de tener 45 años, y no digamos ya 50, es algo que no me había imaginado jamás. Lo que por otra parte es una suerte, porque la imaginación tiene la mala costumbre de no cumplirse nunca. O la buena, que a veces es difícil evaluar, por lo limitada y rutinaria que puede ser la imaginación.

Un ejemplo, el regalo de mi hija ha sido unas cartas de Pokemon. Jamás en mi vida hubiese podido imaginar que unas cartas de Pokemon me pudiesen hacer tanta ilusión. Pero ahí están. Y yo deseando aprender a jugar con ella.

O parafraseando a un sabio que nació tal día como hoy (unos años antes): la vida a veces te da lo que no sabías que querías.

Sobre Yellow Submarine:

Perched on the precipice with Peter Max and the rest of the pop art movement, Yellow Submarine is a feast for the eyes. It’s an acid head trip without the brain damage, a detour into a part of the ‘60s which believed that sight and sound could cure the world. With its mixture of memorable characters and recognizable faces, the film functions as a companion piece to the music the band was making at the time. From the flapper splash of “Lucy in the Sky with Diamonds” to the newsreel nuances of “It’s Only a Northern Song,” Submarine shimmers. Even early entries in the Beatles catalog, like “Eleanor Rigby,” rewrite the rules of animation while literalizing the lyrics present.

En Its All Too Much…Almost: Yellow Submarine Blu-ray.

Y otra cita:

Indeed, Yellow Submarine is a cartoon for the soul, a significant statement by a band who had very little to do with its making and everything to do with its spirit and vitality

Simplemente grandioso:

Jerry’s Map from Jerry Gretzinger on Vimeo.

(vía Pharyngula)

Otro proyecto interesante de Kickstarter. Anita Sarkeesian (del excelente blog Feminist Frequency) se propone realizar una serie de vídeos sobre la representación de la mujer en los videojuegos (que es incluso peor en los cómics). El proyecto es Tropes vs. Women in Video Games y lo describe de esta forma:

I love playing video games but I’m regularly disappointed in the limited and limiting ways women are represented. This video project will explore, analyze and deconstruct some of the most common tropes and stereotypes of female characters in games. The series will highlight the larger reoccurring patterns and conventions used within the gaming industry rather than just focusing on the worst offenders. I’m going to need your help to make it happen!

As a gamer, a pop culture critic and a fan, I’m always working to balance my enjoyment of media while simultaneously being critical of problematic gender representations. With my video web series Feminist Frequency, I look at the way women are portrayed in mass media and the impact they have on our culture and society.

Y aquí está el vídeo de presentación:

Como ya se ha superado con creces el mínimo de financiación (a falta de 7 días), su plan es producir más vídeos de los inicialmente previstos.

El próximo lunes comienza el WWDC, donde se reúnen los desarrolladores para las plataformas de Apple. Como es habitual, en la conferencia inicial se esperan que se anuncien todo tipo de novedades (entre ellas, se habla de una renovación de la línea Mac Pro, que es el cacharro que me gustaría usar para programar aunque sale por una pequeña fortuna y probablemente se quede en deseo). Los rumores se han disparado hasta tal punto, que este tui resume bien la situación ahora mismo:

We’ve reached the Apple Rumor Singularity. Literally every product they produce (or might ever produce) will be announced at WWDC.

— Darby Lines (@Angry_Drunk) June 6, 2012

En cualquier caso, lo que casi con toda seguridad veremos el lunes es la presentación de iOS 6, la nueva iteración del sistema operativo que hay dentro del iPhone, del iPad y del Apple TV. ¿Qué novedades traerá? Pues nadie lo sabe, cosa que no ha impedido todo tipo de listas presentando posibles mejoras. Mejoras que casi siempre tienen un detalle en común que las vuelve muy improbables: hacen la plataforma más compleja. Es más, muchas de ellas harían que esos dispositivos funcionasen más como ordenadores tradicionales. No tiene nada de raro, porque los que hacen esas listas suelen ser programadores que saben controlar sus ordenadores y es normal que esa forma de pensar les traicione.

Por esa razón, Thinking about iOS6 es la reflexión sobre el nuevo iOS que más me ha gustado, porque está planteado desde la que parece ser la tendencia de Apple: mantener la plataforma lo más simple posible. Efectivamente, podrían crearse sistemas de gestión (para multitarea, para archivos…) que fuesen mucho más potentes, pero que a la vez serían mucho más complejos. Lo mismo sucede con los widgets en pantalla, que harían las deliciosas de los usuarios más avanzados que se mueren por tener un torrente continuo de información pero que probablemente serían excesivo para muchos. Es más, ahora mismo hay partes muy complejas del uso de uno de esos cacharros que deberían sufrir un proceso de simplificación en la próxima o posterior revisión del sistema.

Un ejemplo de posible nueva opción en iOS 6.

Tomemos la tarea de compartir archivos entre apps. Ahora mismo es complicado, porque las apps sólo tienen acceso a sus propios documentos (aunque algunas cosas se pueden hacer). En eso iOS está limitado. Pero la solución no pasaría por hacer que todos los documentos fuesen visibles en un Files.app (un análogo a la app de fotos), porque eso sería volver al ordenador de sobremesa e incrementar la complejidad para el usuario. Lo habitual en estos casos es que Apple tire la responsabilidad sobre los programadores (como hacen muy bien, dicen, Android y Windows Phone con sus sistemas para compartir entre apps) ofreciendo algún API para permitir la comunicación entre apps. Por eso espero que el próximo iOS incluya mecanismos para realizar esa tarea de forma que sea simple para el usuario final aunque sea compleja para el programador.

(También espero apps para AppleTV. Pero eso es algo que espero siempre).

Zach Weiner, de Saturday Morning Breakfast Cereal, ofrece toda una lección de cómo escribir una historia de ciencia ficción, repleta de ideas y con un final a la altura. Y todo en 14 viñetas.

Empieza así:

La plataforma Kickstarter se está convirtiendo en una fuente continua de proyectos interesantes, que van desde lo puramente social hasta lo más mecánico. La idea es que des dinero para poder poner marcha aquellos proyectos que te gusten, recibiendo, si quieres, alguna recompensa. Financias a alguien, básicamente.

Kinetic Creatures es uno de esos proyectos que me resultan fascinantes. Inspirado por las criaturas movidas por el viento de Theo Jensen, se presenta como una serie de criaturas móviles de cartón. Es más, se les puede añadir un motor para hacer que se muevan por sí solas.

Me encanta ver cómo se mueve la jirafa.

It would be better if we stopped using ‘art’ to refer to the natural human tendency to ‘create for reasons no one knows about’.

En Against Art: Food for thought by Joan Hus | The Flaneur art blog.