Archivos anual: 2003

Manual de estilo de The Economist. Siempre útil al redactar en inglés.

[Estoy escuchando: «I Will Talk and Hollywood Will Listen» de Robbie Williams en el disco Swing When You’re Winning [Expanded] (1 of 2)]

Animación en flash sobre un aspecto de la filosofía de Alan Watts.

[Estoy escuchando: «Well Did You Evah?» de Robbie Williams en el disco Swing When You’re Winning [Expanded] (1 of 2)]

Who will be eaten first? Una divertidísima parodia de esos cómics sobre el cielo y el infierno que corren por ahí.

(vía Pudding Time!)

[Estoy escuchando: «Atrapados en azul» de Ismael Serrano en el disco Atrapados en azul]

Visualmente.

[Estoy escuchando: «Mr. Bojangles» de Robbie Williams en el disco Swing When You’re Winning [Expanded] (1 of 2)]

Un Hulk que compré en el viaje de vuelta.

[Estoy escuchando: «Vertigo» de Ismael Serrano en el disco Atrapados en azul]

Un impulso me llevó hace un tiempo a comprar esta novela. Otro impulso, y habermela encontrado fortuitamente en la estantería, me ha llevado a empezar a leerla. Por de pronto es la historia de un preso al que han liberado después de varios años de prisión. Está contada con un cierto estilo seco y detallado. Lo único que me fastidia es que hay demasiadas voces pasivas en la traducción, manía que ha penetrado en nuestro idioma por influencia, supongo, del inglés (que las soporta bastante mejor).

De la solapa:

Shiro Kikutani, un modesto profesor, apuñaló a su mujer, mutiló al amante de ésta e incendió la casa donde se encontraban. Condenado a prisión perpetua, Shiro no consigue arrepentirse de haber asesinado a Emiko, pues lo considera un crimen plenamente justificado. Sin embargo, tras dieciséis años de solitario confinamiento se le concede la libertad condicional por buena conducta y es arrojado a un mundo mecanizado e implacable, el nuestro. Shiro Kikutani debe entonces intentar adaptarse a una fría vida en Tokio, aunque mitigada por un esperanzado amor tardío. Sometido a los rigores emocionales que provocan condiciones cotidianas idénticas a las de todos, y que por ello se presentan bajo otra luz, Shiro es un lúcido héroe moral que transitará de un aislamiento a otro a causa de un pasado que es asimismo su destino.

Me han enviado un ejemplar de este libro: Hammer. La casa del terror de Juan M. Corral. Por ahí fuera hay gente que sabe lo que me gusta. No he tenido oportunidad de leerlo, pero tiene francamente muy buena pinta por el vistazo que le he dado por encima. Las fotografías son en blanco y negro (supongo que ya debe salir bastante caro), pero por lo demás la factura del volumen es impecable, uno de esos libros grandes y pesados que tanto gusto da coger. Lo edita Calamar Ediciones, editorial que no conocía. En su página web apenas hay información, pero parece tener mucha relación con Pasadizo. De hecho, más información sobre el libro puede encontrarse allí.

De la solapa:

Por su transgresión de las normas cinematográficas, por su estilo visual tan salvaje como distinguido, por su pasión narrativa que evoca a los clásicos más sobresalientes, no se podría entender el cine fantástico y de terror de nuestros días sin la presencia de la productora británica Hammer Films. Recordada sobre todo por sus películas de vampiros, momias y monstruos de Frankenstein, en realidad, el legado de la Hammer se nutre de más de 200 filmes, cortometrajes y capítulos para la televisión de toda clase e índole, desde swashbucklers hasta comedias de humor negro, desde thrillers políticos hasta dramas existenciales, desde aventuras de Robin Hood hasta cuentos prehistóricos.

Hammer. La Casa del Terror explora este fascinante mundo por primera vez en castellano, analizando en profundidad todo el grueso fílmico de la productora, así como los aspectos más interesantes de la vida de sus estrellas, técnicos y de la propia «Casa». Deliciosamente ilustrado con más de150 fotografías, recortes periodísticos y carteles de sus películas, la obra se alimenta además de la inestimable ayuda y de los testimonios de personajes como Christopher Lee, Marcus Hearn o Graham Skeggs.

[Estoy escuchando: «Papa cuentame otra vez» de Ismael Serrano en el disco Atrapados en azul]

Durante el mes de noviembre pjorge.com recibió 84.622 visitas y pjorge.net 6.589 (en la página salen más, pero a mediado de mes pedí que el domino .net se redireccionase al .com y por tanto sólo he contado las correspondientes. A partir de diciembre sólo habrá estadísticas de pjorge.com, lo que simplificará las comparaciones), lo que da un total de 91.211, unas 4.500 visitas menos que en octubre, cumpliéndose al fin mi profecía de que todo lo que sube baja. El mejor día fue el 25 con 4.237. El peor día fue el 9 con 1.877.

Lo mismo de siempre. No sé qué porcentaje de esas visitas corresponderos a arañas, robots y otros bichos. De todas formas, hay que tener en cuenta una cosa: en español hay tan poco material en Internet (y menos desde que los diarios se refugian tras murallas) que es muy fácil que Google acabe mandándote muchas visitas.

Y por lo demás, gracias a todos los que me visitan, me leen y me enlazan.

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p class=»media»>[Estoy escuchando: «Papa cuentame otra vez» de Ismael Serrano en el disco Atrapados en azul]

A mí me tocó hablar el jueves por la mañana tempranito. Mi tema era «Cuando el futuro nos alcance: los desafíos de la tecnología del mañana a la luz de la ciencia y la ficción». Básicamente, intenté examinar la idea de futuro, separándola de la de mañana. Mi tesis era que el futuro se alimenta de la tecnología y que es un fenómeno relativamente reciente. El futuro se empieza a generar a partir de la imbricación de la ciencia con la tecnología, de suerte que ahora es imposible la ciencia sin la tecnología y también la tecnología sin la ciencia.

También intenté establecer por un lado que la ciencia y la tecnología no son neutrales usando como ejemplo, tecnológico, las redes: Internet, Minitel y CyberSyn. Es una de las cosas que nos enseña la ciencia ficción. Lo otro, es que progreso y tecnología son cosas diferentes, que se puede tener uno sin el otro.

Comenté que el modo especulativo de la ciencia ficción se puede usar en campos muy diferentes, y puse ejemplos de libros de divulgación –Vuelta al Edén de Lee M. Silver, El futuro del Sexo de Robin Baker y The Transparent Society de David Brin- que empleaban técnicas muy similares a las de la ciencia ficción para transmitir su mensaje.

Luego me centré en situaciones y avances que podrían plantear problemas éticos y cómo la ciencia ficción pone de manifiesto esos problemas: biología, inteligencia artificial, los avances en el conocimiento del cerebro, la nanotecnología, y las utopías.

En general, usé como ejemplos las películas: Parque Jurásico, 2001, Blade Runner, La guerra de las galaxias, Metrópolis (la de Otomo), La amenaza fantasma, Brazil, Minority Report, Ghost in the Shell y «El segundo renacimiento». En el cómic: Watchmen y Superman. Y en cuanto a autores de ciencia ficción: William Gibson («El continuo Gernsback»), John Varley, Nancy Kress, Greg Egan (en especial: «Learning to Be Me»), Neal Stephenson, Iain Banks, George Orwell, Aldous Huxley y Kim Stanley Robinson. De invitado especial: The Faber Book of Utopias.

Mi conclusión final fue que la ciencia ficción, como literatura, no sirve para nada -en el sentido más utilitarista- y que ahí está su gracia y su potencia.

[Estoy escuchando: «Vertigo» de Ismael Serrano en el disco Atrapados en azul]

Félix Ares, director de Kutxaespacio de la Ciencia, fue el primer conferenciante, hablando de «La fiabilidad de la ciencia ficción». Se remitió a finales del siglo XIX y centrarse en Julio Verne, en particular, en su cuento «Jornada de un periodista americano en el año 2889». Lo que hizo básicamente fue deconstruir a Julio Verne, mostrando como alguna de sus predicciones no eran tales, ya había experiencias anteriores, o simplemente estaban completamente erradas. Otras, eran sobre todo extrapolaciones sobre tecnologías y descubrimientos ya hechos. Relacionó también una serie de descubrimientos que los escritores de ciencia ficción fueron incapaces de predecir, tales como la relatividad o la mecánica cuántica.

Es decir, la fiabilidad de la ciencia ficción más bien nula. Por supuesto, no es función del género el hacer predicciones.

Luego pasó a un tema que le resulta muy querido, no en vano es presidente de ARP, aquellas historias que empiezan siendo de ciencia ficción pero por alguna razón acaban presentándose como si de historias reales se tratasen. Comentó los casos de Adamski y Lobsang Rampa.

Félix Ares es un hombre extremadamente dinámico. Mientras habla se mueve por todas partes, lo que se añade al interés de sus palabras para crear una buena conferencia. Un buen punto de inicio para empezar.

Esa misma noche tuvimos la oportunidad de recorrer juntos San Sebastián. Julio Abascal nos llevó a comer a un local de comida tradicional y tomamos, entre otras cosas, una menestra deliciosa. ¡Qué bien se come en el norte!

Y durante el paseo, charlando tranquilamente por esa bellísima ciudad, pasamos por delante de este edificio.

[Estoy escuchando: «Papa cuentame otra vez» de Ismael Serrano en el disco Atrapados en azul]